3. Guía 3: interacciones

3.7. Reflexiones finales y propuestas de lecturas

3.7.1. Inicios del arte interactivo

En el siglo xx la primera generación de creadores vanguardistas favoreció la disolución de las barreras entre los ámbitos de creación artística: artes plásticas, arquitectura, literatura, música, cine, fotografía…, y del arte y la tecnología.  

Los cambios de paradigmas estéticos introducidos por el uso de las tecnologías, y la manera en que se manifiestan en las prácticas artísticas, inciden en la incorporación cada vez más habitual del espectador como usuario de las propuestas creativas, papel fundamental en las prácticas computacionales de los años ochenta y noventa (ved «Arte interactivo», Metrópolis, 1994, RTVE). En la familiarización de este papel activo, tanto en piezas digitales como analógicas, han tenido un papel fundamental la popularización de los teléfonos inteligentes y, por lo tanto, la asimilación de los recursos de la interfaz con el uso de las apps y las redes sociales.

En el vídeo del creador, investigador y comisario brasileño Marcello Dantas sobre arte interactivo de la serie Ideas y obras, de la Fundación Telefónica, se pone de manifiesto un aspecto interesante: la subjetividad del concepto de «interacción». En el vídeo incluye al espectador o usuario, tanto en las obras como en sus procesos de desarrollo.

Podéis encontrar más información detallada en el apartado 4 del recurso «Programación para el diseño y las artes».